[ecrea] Call for Papers - The Mainstream Vocation. Phenomena and Screens

Call for Papers - THE MAINSTREAM VOCATION. Phenomena and Screens
Special Issue. First Semester 2018

(Versión en español al final)

Secuencias. Revista de Historia del Cine, nº. 47 (first semester, 2018)
Coordinator: Minerva Campos
Contact: (revista.secuencias /at/ uam.es) <mailto:(revista.secuencias /at/ uam.es)> / 
(minerva.campos /at/ uam.es) <mailto:(minerva.campos /at/ uam.es)>
Deadline: 15th October 2017
Accepted materials: unpublished original papers
Languages: Spanish, English, French, Portuguese

STARTING POINT
Within the last two decades the audiovisual and film markets have 
followed two complementary directions: on the one hand, towards an 
increase of the number of products targeting more fragmented and 
specific niches; and, on the other hand, towards increasing the number 
of films and plots hoping to reach massive audiences worldwide, which 
could be labeled as mainstream.
Admittedly understanding the blockbuster (or Hollywood’s super 
productions) as a fundamental part of mainstream cinema, there are, 
nonetheless, other categories related to popular cinema in its broader 
sense resulting from the tension between non-Hollywood-cinemas and the 
North American blockbuster factory, which compete for international 
markets and screens. The most interesting aspects of this rivalry are 
those productions that, while devoted to massive audiences, still deal 
with diverse elements as the Star System; film genres (from the most 
classic to hybrid formulas); popular culture (national, regional and 
global); the relations with other cultural markets as music and 
television; and the review of successful formulas (sagas, adaptations, 
parodies and remakes). Correspondingly, these aspects should be 
considered within the new variety of possibilities of access to 
audiovisual contents.
Within this frame there are products (which success and scope may be 
bigger than ever before) that can potentially reach every corner of the 
world and attract the gaze, or at least the attention, of spectators 
worldwide. In our globalized world we must also consider the importance 
of other filmic and audiovisual products that have a shorter itinerary 
than the so called blockbusters, but which still have a noteworthy 
influence in specific contexts. The so called audiovisual “niches” apply 
to very different variables as the screen  (internet, television, 
videogames, cinema); the format (music video, series, film, piece); the 
audiences; or the cultural frames (related to music styles, urban/street 
cultures, or national, regional and local traditions and stories).

MAIN THEMES AND ISSUES OF INTEREST
Some topics have special interest for this issue of Secuencias. However, 
other perspectives and other approaches to the mainstream phenomena will 
be also considered.
- Star System: recognizable faces, bodies and voices are important 
elements that allow films to cross several borders. The Star System can 
be thought on different levels: within the national film industry, the 
regional and the global. Additionally, the Star System can be seen as a 
transmedial element able to operate within diverse products such as 
videogames, television, internet contents, music and cinema. For 
instance, Lady Gaga´s appearance in American Horror Story (Brad Falchuck 
and Ryan Murphy / FX, 2011-), Ricardo Darín in the arena of the 
Iberoamerican (co)production, and Sigourney Weaver and Willem Dafoe 
providing their bodies and voices to videogames like Alien: Isolation 
(The Creative Assembly/ Sega, 2014) and Beyond: Two Souls (Quantic 
Dream/Sony, 2013), respectively.
- Genre films: destined to wide audiences, they are a marker in the 
origin of the so-called blockbusters. The division of cinema into film 
genres is still encouraged by the industry and many times it also counts 
with the support of the audiences. When looking at the films released 
during the last years there are patterns that seem to repeat themselves 
and are reproduced with the aim of increasing the commercial success of 
the already tested film formulas. For that reason, remakes, spin-offs, 
parodies, as well as adaptations from other formats and sagas are 
appropriate objects to study the mainstream issue.
- Ageing Studies: another interesting option is focusing on more 
specific audiences (that are not necessarily narrower).  Thinking about 
Hollywood, in addition to ‘family comedies’, we can find plenty of films 
starring -and destined to- urban women with a similar profile to that of 
the multifaceted Lena Dunham: youngsters between thirty and forty years 
old with maturity problems that are usually represented in Jud Appatow’s 
products. In the same way, there are comedies and dramas starred by 
mature actors like Meryl Streep, Alec Baldwin or Diane Keaton in some of 
their last films.
- Indiemainstream and alternative mainstream formulas: at the same time 
that some products are successful and exhibited all over the world, 
other products have a similar effect in their respective market’s 
niches. Being able to define several domains, one of them can be the one 
integrated by the role of the cinephile international critic. Even 
though, films by Michael Haneke, Lars Von Trier, Lav Díaz, Pedro Costa 
and Wong Kar Wai have low impact at the box office when they are 
commercially released, these filmmakers are worldwide celebrities on 
cinephile circuits and film festivals. Therefore, the labor of the 
international critic-review deserves attention when it is related to the 
creation of these alternative mainstream filmographies.
- Animation films and documentaries: phenomena as Frozen (Chris Buck and 
Jennifer Lee, 2013), Pixar and Dreamworks; and, in opposition, Searching 
for Sugar Man (Malik Bendjelloul, 2012), Michael Moore and the 
rockumentary wave devoted to new music groups and players (or to music 
legends) encourage us to think “minor” cinemas as documentary and 
animation in the field of the mainstream.

ACCEPTED MATERIALES / GUIDE FOR AUTHORS
Deadline: 15th October 2017.
The proposed works must be original researches that follow the editorial 
guidelines of Secuencias (read/download guidelines). Within the same 
document, the author must include:
- Title
- Author’s full name and institutional affiliation
- Brief biographical note
- Abstract (250-300 words)
- Keywords (5 -8 words)
- Original research (up to 9.000 words)

EDITORIAL POLICIES
The papers received will be evaluated according to the journal editorial 
policies (read). The author will be notified by email if his/her work is 
been approved or discarded to continue to the second phase of the 
evaluation process within six weeks since the reception of the article. 
In the first stage the adequacy of the proposal to the theme of the 
special issue will be considered. In case of getting a positive first 
review, the article will be evaluated following the peer review process, 
according to the editorial policies of Secuencias. All the decisions 
related to the evaluating process will be notified to the authors by email.
The deadline to the reception of original articles is 15th October 2017. 
Articles must be sent by the journal application form on the web 
https://revistas.uam.es/secuencias following the authors’ guidelines and 
Secuencias’ editorial policies.
In case of questions, authors can contact: (revista.secuencias /at/ uam.es) 
<mailto:(revista.secuencias /at/ uam.es)> / (minerva.campos /at/ uam.es) 
<mailto:(minerva.campos /at/ uam.es)>

------------------------------------------------

Call for Papers - LA VOCACIÓN MAINSTREAM. Fenómenos y pantallas
Número monográfico. Primer Semestre 2018
(English version above)

Secuencias. Revista de Historia del Cine, nº. 47 (primer semestre de 2018)
Coordinadora: Minerva Campos
Contacto: (revista.secuencias /at/ uam.es) <mailto:(revista.secuencias /at/ uam.es)> / 
(minerva.campos /at/ uam.es) <mailto:(minerva.campos /at/ uam.es)>
Fecha límite para el envío: 15 de octubre de 2017
Materiales aceptados: artículos inéditos de investigación
Idiomas: español, inglés, francés, portugués

EL PUNTO DE PARTIDA
En las dos últimas décadas el mercado cinematográfico y audiovisual 
sigue dos direcciones que podemos considerar complementarias: por un 
lado, la relacionada con productos dirigidos a nichos cada vez más 
específicos y fragmentados; por otro, la de películas y relatos que 
pretenden despertar el interés de una gran masa de espectadores de todo 
el mundo y que podríamos denominar genéricamente como mainstream.
Encontramos otras categorías relacionadas con el mainstream, entendido 
como blockbuster o superproducción de Hollywood, que tienen que ver con 
un cine popular en sentido amplio y las tensiones que se establecen 
entre los cines-no-de-Hollywood y la factoría norteamericana en pugna 
por los mercados y pantallas internacionales. Lo que nos resulta más 
interesante en este caso son las diferentes producciones que, dirigidas 
a un público masivo, pivotan sobre elementos tan diversos como el Star 
System, los géneros (de los más clásicos a fórmulas híbridas), la 
cultura popular (nacional, regional o global), la relación con otros 
mercados como la música o la televisión y la revisión de fórmulas 
exitosas (sagas, adaptaciones, parodias o remakes). Esto nos obliga 
también a pensar desde una nueva perspectiva cuestiones como el consumo 
audiovisual y, en particular, lo relativo a las nuevas modalidades de 
acceso a los contenidos.
En este marco existen (y quizá su alcance y éxito sea mayor que nunca) 
productos que potencialmente llegan a todos los rincones del mundo y 
atraen la mirada, o al menos la atención, de los espectadores de todo el 
planeta. En este mundo globalizado debemos ser también conscientes de la 
importancia de otros productos audiovisuales y cinematográficos cuyo 
recorrido medido en kilómetros puede ser menor que el de los llamados 
blockbusters pero que tienen una influencia reconocible y reseñable en 
determinados contextos. Los llamados “nichos” audiovisuales responden a 
variables tan diferentes entre sí como el canal (internet, televisión, 
videojuegos, cine), el formato (video musical, serie, película, pieza), 
los públicos objetivos o los marcos culturales (relacionados con estilos 
musicales, culturas urbanas o tradiciones e historias 
nacionales/regionales/locales).

LÍNEAS TEMÁTICAS DE LAS PROPUESTAS
Consideramos algunas líneas de interés prioritarias para este número de 
Secuencias.Se tendrán también en cuenta las propuestas que se aproximen 
al fenómeno de lo “mainstream” desde otras perspectivas.
- Star System: los rostros, cuerpos y voces reconocibles para el público 
son un elemento importante a la hora de hacer circular las películas por 
diferentes espacios y superar fronteras diversas. Por un lado, podemos 
pensar en el star system en varios niveles: dentro de la industria 
cinematográfica nacional, regional o global. Por otro lado, podemos 
pensarlo también como un elemento transmediático capaz de operar en 
productos tan diversos como videojuegos, televisión, contenidos para 
internet, la música o el cine: Lady Gaga en American Horror Story (Brad 
Falchuk y Ryan Murphy / FX, 2011-), Ricardo Darín en el marco de la 
(co)producción iberoamericana, o  Sigourney Weaver y Willem Dafoe 
prestando sus cuerpos y voces a los videojuegos Alien: Isolation (The 
Creative Assembly/Sega, 2014) y Beyond: Dos almas (QuanticDream/Sony, 
2013), respectivamente.
- Cine de género: destinado a públicos amplios y en algunos casos origen 
de los llamados blockbusters, sigue gozando del favor de la industria y 
muchas veces también del público. Atendiendo a la cartelera de los 
últimos años hay fenómenos que parecen repetirse y reproducirse con el 
propósito de ampliar el éxito de fórmulas ya ensayadas. Así, los 
remakes, spin-offs, las parodias, adaptaciones de otros formatos y las 
sagas son objetos muy oportunos desde los que pensar la cuestión mainstream.
- Ageing Studies: otra fórmula interesante es la de dirigir las 
producciones a públicos más específicos, aunque no por ello menos 
amplios. Mirando al cine de Hollywood, además de las comedias 
familiares, encontramos películas con protagonistas (y dirigidas a 
espectadores/as) mujeres urbanas próximas al perfil de la polifacética 
Lena Dunham; jóvenes de treinta y cuarenta años habituales de los 
productos Apatow con dificultades para madurar o sin interés por 
hacerlo; así como comedias y melodramas con protagonistas maduros como 
los interpretados por Meryl Streep, Alec Baldwin o Diane Keaton en 
algunas de sus últimas películas. Todos ellos con sus variables locales.
- Indiemainstream o fórmulas mainstream alternativas: al tiempo que 
algunos productos alcanzan las pantallas y el éxito en todo el mundo, 
otros tienen un efecto similar en sus respectivas parcelas de mercado. 
Pudiendo acotar múltiples nichos, uno de ellos sería el que conforma la 
crítica internacional cinéfila. Si bien Michael Haneke, Lars Von Trier, 
Lav Díaz, Pedro Costa o Wong Kar Wai tienen una importancia más que 
relativa en las taquillas en las que sus películas se estrenan 
comercialmente, sus nombres son los de estrellas internacionales en el 
ámbito cinéfilo y de festivales. Por ello, el papel de la crítica a la 
hora de configurar estas filmografías mainstream alternativas merece 
atención.
- Animación y documental: fenómenos como Frozen (Chris Buck y Jennifer 
Lee, 2013),Pixar y Dreamworks; o por otro lado, Searching for Sugar Man 
(Malik Bendjelloul, 2012), Michael Moore o la vertiente rockumentary 
dedicada a nuevos grupos y músicos (o a grandes leyendas) pueden animar 
a pensar cines “menores”como el documental o la animación en esta línea.
MATERIALES ACEPTADOS / NORMAS PARA LOS AUTORES/AS
La fecha límite para la entrega de trabajos es el 15 de octubre de 2017.
Los textos aceptados serán artículos inéditos de investigación que 
deberán seguir las normas de edición de Secuencias (ver/descargar 
normas). En un único documento, el autor/a deberá incluir:
- Título del trabajo
- Nombre del autor/a y filiación institucional
- Breve biografía
- Resumen del artículo + Abstract (250-300 palabras)
- Palabras clave + Keywords (5 -8 palabras)
- Trabajo de investigación inédito (9.000 palabras máx.)

POLÍTICA EDITORIAL
Los artículos recibidos serán evaluados de acuerdo con la política 
editorial de Secuencias (consultar). En un plazo de seis semanas desde 
la recepción del artículo se notificará al autor/a si su trabajo ha sido 
aprobado o desestimado para pasar a la segunda fase del proceso de 
evaluación considerando la adecuación de la propuesta a las líneas de 
interés del número monográfico. En caso de obtener una primera 
valoración positiva, el artículo se someterá a continuación al proceso 
de evaluación por pares ciegos, según la política editorial de la 
revista. Todas las decisiones relativas a los artículos aceptados o 
desestimados en las diferentes fases del proceso de evaluación serán 
notificadas por escrito a los autores/as.
La fecha límite para la recepción de artículos es el 15 de octubre de 
2017. Los trabajos propuestos deberán enviarse a través del portal de la 
revista: https://revistas.uam.es/secuencias. Los textos deberán seguir 
las instrucciones para autores y las  normas editoriales de Secuencias.
Para cualquier consulta, los autores/as pueden dirigirse a: 
(revista.secuencias /at/ uam.es) <mailto:(revista.secuencias /at/ uam.es)> / 
(minerva.campos /at/ uam.es) <mailto:(minerva.campos /at/ uam.es)>
---------------
The COMMLIST
---------------
This mailing list is a free service offered by Nico Carpentier. Please
use it responsibly and wisely.
--
To subscribe or unsubscribe, please visit http://commlist.org/
--
Before sending a posting request, please always read the guidelines at
http://commlist.org/
--
To contact the mailing list manager:
Email: (nico.carpentier /at/ vub.ac.be)
URL: http://nicocarpentier.net
---------------