[ecrea] CFP Geemu and media mix: theoretical approaches of Japanese video games

-- An English version will follow --

Appel de propositions de textes

La date limite de réception des propositions pour ce numéro est le 1er 
février 2013.

Geemu et media mix : approches théoriques du jeu vidéo japonais

Sous la direction de Martin Picard et Jérémie Pelletier-Gagnon
http://www.kinephanos.ca/2012/geemu-media-mix/

Kinephanos est une revue Web universitaire, qui se veut bilingue, 
interdisciplinaire et transdisciplinaire, dont l’objectif est d’étudier 
les questions qui touchent de près ou de loin le cinéma et les médias 
populaires. Les films et les téléséries populaires, les jeux vidéo, les 
technologies émergentes ainsi que la culture des fans constituent les 
principaux intérêts de la revue. Les approches favorisées sont les 
études cinématographiques, les théories de la communication, les 
sciences des religions, la philosophie, et les études culturelles et 
médiatiques. Chaque numéro comprend un volet thématique précis et 
accueille des propositions d’ordre plus général autour des objets et des 
approches ciblés par la revue.

Thème

Malgré l’impact mondial de jeux et séries tels que Super Mario Bros. 
(Nintendo, 1985-2012), Final Fantasy (Square Enix, 1987-2012) ou Pokémon 
(Nintendo, 1995-2012), les enjeux spécifiques du jeu vidéo japonais 
(terebi geemu ou simplement geemuen japonais) ont su seulement provoquer 
l’intérêt d’un petit groupe de fans de la culture populaire japonaise. À 
l’intérieur d’une industrie que l’on qualifie de mondiale et 
transnationale, il peut sembler difficile de souligner les spécificités 
des jeux vidéo développés au Japon, autrement que par des 
catégorisations qui ne font pas l’unanimité (par exemple, le J-RPG). Dès 
lors, y a-t-il des différences entre les jeux provenant de pays et de 
contextes socio-culturels précis ? Si l’on admet des distinctions entre 
les jeux japonais, américains ou européens, quelles seraient-elles et 
quelles en seraient les significations pour les joueurs ?

Une approche pertinente pour mieux comprendre les particularités du jeu 
vidéo japonais pourrait être de mettre en perspective ses diverses 
manifestations dans le contexte socio-économique du media mix (media 
mikkusu) singulier au Japon. Tout en tenant compte des liens privilégiés 
du jeu vidéo japonais avec le manga et l’anime, l’examen du media mix en 
tant que tel, et conséquemment de la place du jeu vidéo japonais à 
l’intérieur de cet environnement, s’avère être une voie privilégiée. Le 
media mix, tel que re-conceptualisé récemment par Marc Steinberg dans 
Anime's Media Mix (The University of Minnesota Press, 2012), est un 
terme industriel et populaire qui a énormément évolué de la description 
de son utilisation pour une variété de médias à des fins publicitaires 
durant les années 1960 à une pratique de mise en marché d’œuvres 
interconnectées pour plusieurs médias (manga, anime, films, etc.) et de 
produits dérivés, généralement à travers la promotion d’un personnage 
principal (kyara) et d’un univers fictionnel attrayant. Après avoir fait 
son introduction dans cet environnement médiatique durant les années 
1980, le jeu vidéo japonais est, malgré sa présence de plus en plus 
imposante dans ce système qui tend aussi à le transformer, sous-analysé 
en ce qui concerne les manières dont ses différents modes de production 
et de distribution affectent les joueurs (non seulement dans l’activité 
de jeu, mais aussi dans leurs modes de consommation et leurs pratiques 
culturelles), et le contenu des jeux.

Dès lors, ce numéro spécial vise à combler un manque dans les théories 
et analyses des aspects (trans)nationaux et (trans)culturels du jeu 
vidéo dans les études vidéoludiques, et ensuite dans les études 
interdisciplinaires à propos de la culture médiatique japonaise. Car, 
même si le jeu vidéo et la culture populaire font désormais partie du 
paysage universitaire, très peu de publications ou de recherches se sont 
penchées sur l’étude du jeu vidéo à travers une perspective nippone, ou 
bien ont pris en compte les spécificités du jeu vidéo japonais. 
Puisqu’une théorie du jeu vidéo japonais manque cruellement dans la 
sphère académique, les soumissions pour ce numéro seront des 
contributions importantes autant pour le champ des études vidéoludiques 
et médiatiques, que pour celui des études japonaises.

Voici quelques exemples de sujets pertinents dans le cadre du volet 
thématique :

- Jeu vidéo japonais et japonité
- Spécificité du jeu vidéo dans le media mix
- Esthétique et game design dans le jeu vidéo japonais
- Analyses de contenus, thèmes ou motifs récurrents dans les jeux vidéo 
japonais
- Jeu vidéo japonais et culture otaku
- Histoire du jeu vidéo au Japon et étude de son marché domestique 
(industrie nippone; geemu sentaa [game centers]; pratiques culturelles 
et genres privilégiés des joueurs japonais, etc.)
- Circulations transmédiatiques dans le media mix
- Productions amateurs (doujin geemu) dans le media mix

La revue Kinephanos privilégie la publication d’articles liés à la 
thématique du numéro. Toutefois, nous vous encourageons à soumettre des 
articles hors thème qui seront susceptibles d’être publiés à chacun des 
numéros.

Comment proposer?

Veuillez envoyer votre résumé de 1000 mots, en français ou en anglais, 
d’ici le 1er février 2013, aux adresses suivantes :

(picard.martin /at/ gmail.com) et (jeremie.p.gagnon /at/ gmail.com)

Le résumé doit comprendre le sujet et la problématique abordée (1000 
mots), le titre de l’article, vos références bibliographiques, votre 
nom, votre courriel et votre institution d’attache.

Suite à notre approbation par courriel (2 à 3 semaines après la date de 
remise), veuillez nous faire parvenir votre texte avant la date de 
tombée fixée au 1er juillet 2013.

Politique éditoriale

Kinephanos est une revue Web avec arbitrage. Chaque texte reçu est 
soumis en anonymat à une double évaluation par les pairs. Kinephanos 
n’exige pas l’exclusivité de vos textes. Toutefois, l’article soumis 
doit être publié pour la première fois. Les textes qui paraîtront dans 
d’autres périodiques par la suite devront citer Kinephanos comme 
première source.

Exigences de production

Les textes doivent absolument respecter le style MLA. 6 000 mots maximum 
(excluant la bibliographie mais incluant les notes) à interligne 1.5, 
police Times New Roman taille 12. Les notes de fin doivent être insérées 
“à la main” comme suit dans le texte : … (1), et les références doivent 
être dans le corps du texte : (Jenkins 2000, 134). Une bibliographie de 
toutes vos références et 5 mots clé doivent apparaître à la toute fin du 
document.

Pour connaître toutes les normes de présentation des manuscrits, 
consultez la politique éditoriale de Kinephanos.
http://www.kinephanos.ca/politique-editoriale/
Kinephanos accepte des textes en français et en anglais


*

Call for paper proposals

The deadline for submissions for this issue is February 1st, 2013.

Geemu and media mix: theoretical approaches of Japanese video games

Edited by Martin Picard and Jérémie Pelletier-Gagnon

http://www.kinephanos.ca/2012/geemu-media-mix/
Kinephanos is a bilingual web-based academic journal. Focusing on 
questions involving cinema and popular media,Kinephanos encourages 
interdisciplinary and transdisciplinary research. The journal’s primary 
interests are movies and popular TV series, video games, emerging 
technologies and fan cultures. The preferred approaches include cinema 
studies, communication theories, religion sciences, philosophy, cultural 
studies and media studies.

Theme

Despite the global impact of games and series such as Super Mario Bros. 
(Nintendo, 1985-2012), Final Fantasy (Square Enix, 1987-2012) or Pokémon 
(Nintendo, 1995-2012), the theoretical stakes of Japanese video games 
(terebi geemu or simply geemuin Japanese) has managed to only capture 
the interest of a small group of fans of Japanese popular culture. At 
first glance, it may be difficult to identify specificities in video 
games made in Japan other than with the use of some loose 
categorisations ( J-RPG for example). But are there differences between 
games coming from particular countries or socio-cultural contexts? If 
one admits dissimilarities between Japanese and American or European 
games, what could these be and what could they mean for the gamers?

One way to better identify Japanese video games’ specificity could be to 
put in perspective their broad integration to an extremely dynamic media 
environment, the media mix (media mikkusu). While acknowledging video 
games' strong ties to manga andanime, one might thus start by 
investigating this media mix itself, and subsequently, video games' 
place within it in order to achieve this goal. Media mix, as Marc 
Steinberg demonstrates in Anime's Media Mix (The University of Minnesota 
Press, 2012), is a popular culture and industry term that has evolved 
considerably from the 1960s understanding of various media being used in 
accordance with an advertising goal towards the practice of releasing 
interconnected works for a wide range of media ‘platforms’ (manga, 
anime, movies, etc.) and commodity types, generally through the 
promotion of a main character (kyara) and an attractive fictional world. 
From their introduction in this media environment at the beginning of 
the 1980s, Japanese video games are now increasingly getting both 
integrated and shaped by this system while still being understudied in 
regard to the ways in which its different modes of production and 
distribution affect gamers (not only in the actual play activity, but 
also in their consumption modes and cultural practices), and games’ content.

Therefore, this special issue aims to fill a lack present both in 
theories and analyses of (trans)national and (trans)cultural aspects of 
video games in the game studies community, as well as in 
interdisciplinary studies about the Japanese media culture. Admittedly, 
video games and popular culture are increasingly becoming subjects of 
interest within academia. Nevertheless, very few publications and 
researches have dealt with an examination of video games from a Japanese 
perspective, or even taken into account the possible specificities of 
Japanese video games. Since a theory of Japanese video games is cruelly 
lacking in the academic sphere, papers for this special issue would be 
an invaluable contribution to the fields of game and media studies, as 
well as Japanese studies.

Possible topics include, but are not limited to:

- Japanese video games and Japaneseness
- The specificity of video games within the media mix
- Aesthetics and game design in Japanese video games
- Analyses of contents, themes or recurring motifs in Japanese video games
- Japanese video games and otaku culture
- History of video games in Japan and study of its home market (Japanese 
video game industry; geemu sentaa [game centers]; cultural practices and 
preferred genres of Japanese gamers, etc.)
- Transmedia circulations in the media mix
- Amateur media mix productions (doujin geemu)

While Kinephanos privileges publication of thematic issues, we encourage 
writers to submit papers exceeding the theme, which will be published in 
each issue.

How to submit?

Please send an abstract of up to 1000 words, in English or French, by 
February 1st, 2013, to:

(picard.martin /at/ gmail.com) and (jeremie.p.gagnon /at/ gmail.com)

The abstract must include the title, the topic and the object(s) that 
will be studied. Please include bibliographical references, your name, 
email address, and your institutional affiliation.

Following our approbation sent to you by email (2-3 weeks after the 
deadline), please send us your completed article by July 1st, 2013.

Editorial rules

Kinephanos is a peer-reviewed Web journal. Each article is evaluated by 
double-blind peer review. Kinephanos does not retain exclusive rights of 
published texts. However, material submitted must not have been 
previously published elsewhere. Future versions of the texts published 
in other periodicals must reference Kinephanos as its original source.

Production demands

All texts must be written in MLA style. 6,000 words maximum (excluding 
references but including endnotes) with 1.5 spacing, Times New Roman 
12pt fonts. Footnotes must be inserted manually in the text as follows : 
… (1) and references must be placed within the text as follows (Jenkins 
2000, 134). Please include a bibliography with all your references, and 
5 keywords, at the end of the text.

For the editorial guidelines, refer to the section Editorial Guidelines.
http://www.kinephanos.ca/politique-editoriale/

Kinephanos accepts papers in English and in French

*


----------------
ECREA-Mailing list
----------------
This mailing list is a free service from ECREA.
---
To unsubscribe, please visit http://www.ecrea.eu/mailinglist
---
ECREA - European Communication Research and Education Association
Postal address:
ECREA
Université Libre de Bruxelles
c/o Dept. of Information and Communication Sciences
CP123, avenue F.D. Roosevelt 50, b-1050 Bruxelles, Belgium
Email: (info /at/ ecrea.eu)
URL: http://www.ecrea.eu
----------------